Nació en la Ciudad de México el 20 de agosto de 1979; según su carta natal es bien Leo. Creció en los Nogales de Arizona y Sonora, y ha vivido la mayor parte de su vida en Monterrey y Guadalajara. Desde pequeña se vio influenciada por los dibujos animados, el cómic, los videojuegos y las historietas del periódico.A los quince años comenzó a retratar a su familia, a hacer garabatos y a escribir poemas. Le han inspirado desde entonces el cine mexicano, los besos del Libro vaquero, las curvas de Verónica en la revista de Archie y el carisma en la trama de Condorito.La Tuns no estudió en la Escuela de Artes Visuales de ningún lado, tuvo su propio taller hasta que cumplió 42, se puede decir que descubrió su técnica de composición en el dibujo diario y adquirió perspectiva en la escuela de la domesticidad. En su obra captura rostros, criaturas y escenas imbuidas de simbolismo, capaces de transformar el dolor en un momento íntimo y positivo a la vez. Convencida de que la clave para sobrevivir a la tragedia es el desprejuicio del accidente y la aceptación total del error, ha entendido que la resignación ante el caos como fuerza creativa traspasa las fronteras del tiempo y acelera el flujo imaginativo. Sin quererlo La Tuns representa la sensación de la emoción a través del expresionismo; a veces es profeta con ello y hace aparecer a la gente que pinta. No se sabe si su memoria se expande de manera orgánica desde el intercambio con otras artes, pero eso sucede. Al recorrer el mundo de La Tuns uno se topa con criaturas híbridas en su técnica, en su figura, en su linaje incluso. Las caras largas y grotescas de sus familiares, amigos y otros seres curiosos parecen revelar y representar su identidad de aracle. La amplia paleta temática y colorida de la artista explica lo mismo, lo cómico y existencial de su mente. La Tuns se opone a la idea de un ser humano unidimensional, anima a sus sujetos con comportamientos bestiales mientras que a los animales que pueblan sus pinturas los dota con rasgos humanos. Para Tuns no hay gestos ni expresiones equivocadas, como la nostalgia en sus diablos, nada escapa a la velocidad de su proceso creativo ni a la elocuente fuerza de su expresión artística. Sus obras contienen reiterados ejemplos de vergüenza, parece esmerarse en relacionar lo íntimo con lo público, en interactuar con lo que se quiere ocultar y lo que desea revelarse. De momento su obra no forma parte de importantes exposiciones nacionales o internacionales, pero se han llevado su obra a colecciones privadas de todo el mundo. Últimamente se ha centrado en la producción de sus propias exposiciones recorriendo las casas de sus amigos y nuevos coleccionistas con una muestra itinerante que ensambla comida, arte y colaboración. Pregunte por su listado de exposiciones individuales y colectivas, muestras autogestionadas y proyectos en curso si lo que desea es conocer el timeline de La Tuns. También puede enviarte sus catálogos de obra disponible por correo.